
7 lis 2025
Fajerwerki w centrum uwagi – Szybki kurs fotografii fajerwerków
Fajerwerki potrafią nas oczarować: to chwila pełna koloru, ruchu i światła, która trwa tylko jedną noc — i często przemija zdecydowanie zbyt szybko. Aby uchwycić ten ulotny moment na zdjęciu, potrzeba nie tylko pasji, lecz także wiedzy o sprzęcie, ustawieniach aparatu i zasadach kompozycji. Poniższy poradnik daje Ci zwięzły przegląd najważniejszych wskazówek, dzięki którym Twoje zdjęcia fajerwerków będą zarówno technicznie udane, jak i estetycznie wyjątkowe.
Sprzęt – Podstawa udanych zdjęć
Aby aparat nie stał się przeszkodą w ciemności, upewnij się, że masz ze sobą:
1. Statyw
Niezastąpiony. Długie czasy naświetlania, trwające kilka sekund, wymagają absolutnej stabilności.
2. Wężyk spustowy / pilot zdalnego sterowania
Dotknięcie aparatu może spowodować poruszenie zdjęcia. Wężyk spustowy (lub 2-sekundowy samowyzwalacz) eliminuje ten problem. Szczególnie ważne przy fotografowaniu w trybie Bulb.
3. Obiektywy szerokokątne i teleobiektywy
Obiektyw szerokokątny (np. ≤ 35 mm) pozwala uchwycić cały pokaz fajerwerków wraz z otoczeniem.
Teleobiektyw (od ok. 80 mm) wydobywa detale — idealne linie, smugi i przejścia kolorów.
4. Filtr ND (opcjonalnie, dla zaawansowanych)
Przy bardzo intensywnych fajerwerkach lub wielu wybuchach jednocześnie filtr ND8–ND64 pomaga uniknąć prześwietlenia i daje większą kontrolę nad ekspozycją.
5. Zapasowe baterie, karty pamięci i źródło światła
Długie sesje szybko wyczerpują energię i miejsce na karcie. Czołówka (najlepiej z trybem czerwonego światła) ułatwia zmianę ustawień w ciemności, nie oślepiając oczu.
Czas i miejsce – Planowanie otoczenia
Ciemne otoczenie: Oddal się jak najdalej od świateł miasta i zanieczyszczenia świetlnego, aby fajerwerki wyraźnie odcinały się na tle ciemnego nieba.
Pogoda i wiatr: Najlepsze są bezchmurne, przejrzyste noce, choć kilka lekkich chmur może dodać zdjęciu głębi.
Kompozycja z otoczeniem: Budynki, mosty, akweny wodne lub sylwetki drzew dodają kontekstu i wizualnego napięcia. Refleksy na wodzie są szczególnie efektowne.

Ustawienia aparatu – Manualnie, z pełną kontrolą
Tryby automatyczne często zawodzą przy nagłych błyskach i dużej rozpiętości tonalnej. Ręczne ustawienia są więc kluczowe.
Tryb i migawka
Pracuj w trybie manualnym i używaj trybu Bulb, aby uchwycić cały przebieg wybuchu.
Czas naświetlania
Dla pojedynczego fajerwerku: 2–4 sekundy
Dla serii / tzw. „star mines”: 8 sekund lub więcej
Otwórz migawkę, gdy usłyszysz start rakiety, i trzymaj ją otwartą, aż światło całkowicie zgaśnie.
Przysłona (f-stop)
Najlepsze wartości to f/8–f/11 — ostre i z dobrą głębią ostrości, nawet przy dużej wysokości.
ISO
Zacznij od ISO 100–400, aby zminimalizować szumy. W razie potrzeby zwiększaj stopniowo.
Balans bieli i RAW
Użyj „Auto” lub „Światło dzienne” jako punktu wyjścia. Fotografuj w RAW, aby móc później precyzyjnie korygować kolory. Przy wielu różnych barwach obróbka JPEG-ów może być trudna.
Ostrość i timing – Każda sekunda ma znaczenie
Ręczne ustawianie ostrości: Wiele aparatów ma trudności w ciemności. Ustaw ostrość tuż przed „nieskończonością” lub użyj podglądu Live View z powiększeniem, aby wyostrzyć na odległe obiekty.
Zdjęcia próbne: Wykonaj kilka testowych ekspozycji, aby znaleźć idealną ostrość i najlepsze ustawienia.
Kiedy nacisnąć spust migawki?
Gdy usłyszysz start rakiety, otwórz migawkę i trzymaj ją otwartą, dopóki wszystkie iskry nie zgasną.Przy wielu fajerwerkach następujących po sobie: obserwuj rytm, przewiduj moment wybuchu lub wykonaj kilka krótkich ekspozycji i połącz je później w obróbce.
Kompozycja obrazu – Opowiedz historię światłem
Techniki kompozycyjne: Zasada trójpodziału, centralne kadrowanie, linie prowadzące — każda z nich może zadziałać.
Wykorzystaj otoczenie: Charakterystyczny budynek lub most jako sylwetka na pierwszym planie doda zdjęciu głębi.
Refleksy: Fajerwerki nad wodą tworzą spektakularne efekty lustrzane.
Orientacja kadru: Używaj kadru poziomego przy szeroko rozpraszających się fajerwerkach; pionowego — przy pojedynczych eksplozjach.
Techniki zaawansowane: wielokrotne ekspozycje i stacking
Jeśli chcesz uchwycić wiele fajerwerków naraz, wykonaj kilka krótkich ekspozycji zamiast jednej długiej i połącz je później w postprodukcji. Pozwoli to uniknąć prześwietlenia i stworzyć gęstszy, bardziej kontrolowany obraz końcowy.
Filtry ND a prześwietlenie
Jeżeli mimo prawidłowych ustawień pojawia się prześwietlenie, użyj filtra ND. Zmniejsza on ilość wpadającego światła i daje większą kontrolę nad smugami świetlnymi oraz kolorami.

Podsumowanie – Od planowania do idealnego ujęcia
Fotografowanie fajerwerków to wymagające zadanie, ale mając odpowiedni sprzęt, właściwe ustawienia i odrobinę kreatywności, możesz stworzyć naprawdę wyjątkowe zdjęcia. Zwracaj uwagę na swój sprzęt, wykorzystuj otoczenie i eksperymentuj z ekspozycją oraz kompozycją. W ten sposób uchwycisz fotografie, które są czymś więcej niż tylko szybkim ujęciem — będą opowiadać świetliste, nocne historie.

