Portretfotografie in de studio: zo vind je jouw perfecte licht

Wanneer we portretten in de studio fotograferen, hebben we één groot voordeel: we kunnen het licht volledig zelf bepalen. Geen storende schaduwen van ramen, geen onvoorspelbare zon — maar totale creatieve vrijheid. Dat is precies wat studioportretfotografie zo interessant maakt: wij bepalen zelf welke sfeer onze foto uitstraalt.

Voor deze shoot koos ik een eenvoudige maar ongelooflijk effectieve lichtopstelling voor studioportretten. Drie lichtbronnen die samen zorgen voor diepte, balans en een professionele uitstraling — en die jij heel makkelijk zelf kunt uitproberen.

Het begint allemaal met het hoofdlicht. Met een softbox in een hoek van 45 graden ten opzichte van het model verlicht ik één kant van het gezicht, terwijl de andere zijde in zachte schaduw blijft. Dat contrast geeft het portret karakter — soms mysterieus, soms dramatisch, maar altijd levendig.

Om te voorkomen dat de schaduwen te sterk worden, plaats ik aan de andere kant een zwakker invullicht. Dit verzacht de schaduwen zonder de diepte te verliezen. Zo ontstaat een harmonieuze balans die het gezicht natuurlijk en driedimensionaal laat lijken.

Tot slot gebruik ik een tegenlicht van achteren. Een hard LED-licht legt een subtiele gloed rond het haar en de schouders. Hierdoor komt het model duidelijk los van de achtergrond — een klein trucje dat studioportretten direct professioneel doet ogen.

Voor deze opstelling gebruik ik de TAMRON 70–180 mm F/2.8 G2. De brandpuntsafstand is flatterend voor gezichten en het grote diafragma zorgt voor een zachte onscherpte in de achtergrond. Het resultaat is een look die tegelijk intiem en stijlvol is — perfect voor moderne studioportretfotografie.

Drie lampen, één lens — en je kunt portretten maken met diepte en expressie. Het mooiste is dat je de intensiteit, afstand en hoeken naar wens kunt aanpassen. Zo ontwikkel je na verloop van tijd je eigen unieke stijl.

Bekijk hier de video om de opstelling in actie te zien: